NOVEMBRE 09
giovedì 12 novembre Sanremo
PREMIO TENCO 2009
Teatro Ariston via Matteotti, 107 - ore 21.00 - gli Yo Yo Mundi al "Premio Tenco 2009" con la partecipazione della cantante Anna Maria Stasi dei CFF e il Nomade Venerabile.
http://www.clubtenco.it
Giovedì 12 novembre gli Yo Yo Mundi si esibiranno sul palco del Teatro Ariston di Sanremo nell'ambito del "Premio Tenco".
Il gruppo musicale acquese festeggia il suo ventesimo compleanno con una prestigiosa partecipazione al più importante festival italiano dedicato alla canzone d'autore. Ricordiamo che gli YYM parteciparono già al Tenco nel 1994 ai tempi del loro primo disco "La diserzione degli animali del circo" e che nel 2006 l'abum "Resistenza" arrivò fino al quarto posto nella speciale sezione delle reinterpretazioni.
Nella serata del 12 gli YYM suoneranno tre brani e uno di questi, "Una bandiera quasi bianca", sarà dedicato alla memoria della Divisione Acqui. Insieme a Paolo Archetti Maestri, Fabio Martino, Andrea Cavalieri, Eugenio Merico, Fabrizio Barale saliranno sul palco dell'Ariston il giovane violinista Alex Leonte e, in qualita di guest star, Anna Maria Stasi, cantante del gruppo pugliese CFF e il Nomade Venerabile.
Nella stessa serata del 12 novembre si esibiranno Alice, Franco Battiato, Elisir, Gli Ex, Angélique Kidjo, Piji.
Il 2009 è stato un anno di notevoli soddisfazioni per gli Yoyo e l'ultimo cd "Album Rosso" ha garantito al gruppo musicale una notevole visibilità, ottime recensioni e importanti dati di vendita (infatti verrà ristampato in quanto esaurita la prima tiratura), il nuovo disco di canzoni ha meritato diversi i passaggi RAI e garantito molti concerti nonostante la crisi e i mostruosi tagli alla cultura.
Nel corso dell'anno gli YYM hanno anche rafforzato la loro presenza all'estero con un mini tour in Austria, diverse date in Svizzera e la pubblicazione di un dvd in Olanda e Belgio (con la loro colonna sonora di "Sciopero") e inoltre hanno realizzato con la Fondazione Cesare Pavese un nuovo spettacolo - con la partecipazione straordinaria di Lella Costa -, intitolato “Cesare Pavese and America” e registrato una rielaborazione del brano "Non portatemi via la primavera" del cantautore russo Vladimir Vysotsky (verrà pubblicata nei primi mesi del 2010 dal Club Tenco), infine, si sono dedicati a un progetto musicale e teatrale sul Monferrato che uscirà il prossimo anno.

Finalmente dopo sei anni il nuovo disco di canzoni degli Yo Yo Mundi, la sintesi della loro poetica dopo i successi di “54”, “Resistenza. La Banda Tom e altre Storie Partigiane” e “Sciopero”. Sedici tracce che descrivono con intensità, ironia e emozione il disorientamento della sinistra e il desiderio di un’Italia migliore. Canzoni d’amore, di lotta e di speranza con un testo di Massimo Carlotto e la partecipazione di Steve Wickham, Maurizio Camardi, Patrizia Laquidara, Marco Rovelli, Suso, Paolo Bonfanti, Fabrizio Pagella, Laura Bombonato, Alessio Lega.

Album Rosso in questo tempo di colori sbiaditi. E’ il rosso tra i colori luminosi de l’Anarcobaleno, rosso come il naso del clown che decide di farla finita perché “non ha senso vivere se non c’è niente da ridere”, rosso come il miele nei sogni di un’ape operaia disorientata dai pesticidi e incapace di tornare all’alveare, rosso di sangue come una bandiera quasi bianca che sventola a Cefalonia, rosso come una stagione al tramonto, rosso di inquietudine come l’età che stiamo vivendo dove “la verità come altre risorse è razionata dal potere”. E’ il rosso che colora le guance di chi si imbarazza, è il rosso che qualcuno vorrebbe cancellare dalla storia, è il rosso che “a un certo punto cambiò colore”.

Album Rosso perché il rosso è un colore che ci appartiene e che ora (e per sempre) ben rappresenta le emozioni, i sogni, l’energia creativa che colorano questi sedici brani inediti.

Album Rosso
Guida all’ascolto degli Yo Yo Mundi

Il giorno in cui vennero gli aerei è l’unica canzone già edita di Album Rosso, uscita in esclusiva per la compilation Fuorisessione (realizzata per Emergency). Inizialmente scritta per uno spettacolo teatrale, per uno strano scherzo del caso fu finita di comporre il giorno in cui bombe intelligenti spazzavano via le giovani vite di giovanissimi studenti libanesi, per ricordare quel mostruoso accadimento la frase “Lei ti cerca amico mio, con mano di ciclope ti solleva in aria. La falce taglia via la vita, smarrita in un mare di polvere d’oro” venne modificata. Ora al posto di “amico mio” c’è “bimbo mio.”

“Il giorno in cui vennero gli aerei a dire bugie, a raccontare scuse, ad annientarci Avreste potuto salvarci? Il giorno in cui vennero gli aerei dalle ali grigie, dalle pance gonfie dalle bocche nere, avreste dovuto vedere”.

Il palombaro è uno scatenato brano di psycho folk. Nel finale “emerge” uno strepitoso assolo di chitarra di Paolo Bonfanti.

“Io (noi?) sono come un palombaro… Perché di stare a galla a tutti costi proprio non mi va.”

Il funerale del clown - il rosso è quello del naso del clown che in una terra soggiogata dal mostro dei sorrisi, sceglie di farla finita… nel brano la straordinaria partecipazione di Steve Wickham (un sogno che si realizza!), strepitoso violinista dei The Waterboys.

“Mentre qualcuno si domandava perché il clown l’avesse fatta finita qualcun’altro rispondeva: non ha senso vivere se non c’è niente da ridere.”

Domenica pomeriggio di pioggia - Oltre la pioggia - un film immaginato dentro una canzone (anzi due!). Una storia minima ambientata in provincia – chiaramente la provincia di Alessandria -, una storia tanto semplice quanto torbida, ma pure inespressa e mollemente misteriosa. Immaginatevi la fotografia di una ragazza molto attraente che ha un dente nero e marcio che spicca sul suo meraviglioso sorriso. Ecco in questa canzone c’è lo stesso senso di imbarazzo che non permette di godere appieno della semplicità di testo e stesura ritmica, armonica e melodica. Meglio sentirsi superstisti che professarsi reduci? Meglio non stare sempre e ad ogni costo in equilibrio sul bordo dell’acquario? La voce femminile è quella di Suso, i fiati sono di Maurizio Camardi:

“Io penso sia meglio sentirsi un superstite in fondo, che vestire i panni del reduce che ha capito tutto del mondo.”

• Ho visto cose che… canzone nata per il reading del libro "Ho visto cose... " (BUR – 2008, Dieci storie su altrettanti oggetti di design che hanno modificato il nostro quotidiano scritte da: Andrea Bajani, Violetta Bellocchio, Gian Luca Favetto, Tommaso Labranca, Nicola Lagioia, Raul Montanari, Aldo Nove, Francesco Piccolo, Elena Varvello, Dario Voltolini). 

“Ho visto cose che oplà, ho visto cose che gnam. Quando la pubblicità si chiamava réclame… Che poi ritrovo nei miei ricordi smarrite, sfiorite, sostituite: Ho visto cose che – voilà – mi sono sfuggite.”

Il silenzio del mare Canzone d’amore impreziosita dalla voce di Patrizia Laquidara. Il protagonista è un soldato che non è riuscito a morire, né sul campo di battaglia – l’isola di Cefalonia: lui è un Bandito della Acqui -, né biologicamente. Infatti è condannato a vivere (o più precisamente: a non morire) fino a quando non verrà fatta verità sulla vicenda della Divisione Acqui. Una divisione dell’esercito italiano di stanza nell’Egeo che venne prima abbandonata da Badoglio e dal suo governo fantoccio dopo l’armistizio l’otto settembre del ’43 e nei giorni seguenti sterminata dalla Wermacht per non aver accettato la resa senza condizioni e infine pressoché dimenticata dalla storiografia ufficiale fino agli anni ’60, ma solo negli ultimi tempi segnalata come “atto resistenziale”. Indispensabili alla stesura di questo testo due libri: La morte non dimentica nessuno di Didier Daeninckx e Il silenzio del mare di Jean Bruller (in arte Vercors).

“Perché vedi amore mio la morte non si dimentica di nessuno, dalla riva del mare alla cima della montagna dal cuore dell’Egeo alla Guerra di Spagna. Credi amore mio la vita è sogno, desiderio, tempo andato e memoria dalla vigna in collina ai confini della storia, dal Monferrato fino a Cefalonia.”

Scultura di nuvole - Brano strumentale tratto dalla sonorizzazione del film Chang: la giugla misteriosa e presente in un’altra versione nel cd “live” omonimo. Scultura di nuvole è impreziosita dai fiati di Maurizio Camardi.

“E’ l’orizzonte lo vedi? Lui ci cattura gli occhi.”

Una bandiera quasi bianca è dedicata alla memoria della Divisione Acqui e di Marcello Venturi (scrittore recentemente scomparso, autore del romanzo Bandiera bianca a Cefalonia e fondatore del Premio Acqui Storia – Gli Yo Yo Mundi sono impegnati attivamente a contrastare la svolta destrorsa del Premio che ha portato a un proditorio rimescolamento della giuria, ora addirittura in mano a una serie di ex fascisti!). Nel brano al violino ancora il grande Steve Wickham dei The Waterboys.

“Che ci siano bandiere abbandonate ed altre tradite? Che ci siano bandiere colorate ed altre sbiadite? A noi basta sapere che una non sventola per la gloria una bandiera che accarezza la nostra memoria È una bandiera quasi bianca, che cerca un po’ di pace nella luce di … Cefalonia.”

Vermiglio - Brano strumentale impreziosito dal duduk di Maurizio Camardi. Il titolo è ispirato al colore di un particolare tipo di vino.

Età Inquieta è solo una radiografia dei nostri tempi ritrovata nella spazzatura dei nostri pensieri, qui riciclata per essere cantata. E’ solo una canzone di specie inquieta, canzone con molto rosso in mezzo agli altri colori, canzone di allarmi che suonano, di salvezza promessa e non mantenuta, di sogni che non ricordano, di incubi che si avverano:

“non c’è pace, non c’è pace per questa nostra età inquieta, la verità come altre risorse è razionata dal potere.”

E a un certo punto il rosso cambiò colore Testo inedito di Massimo Carlotto scritto appositamente per Album Rosso:

“A volte succede. Anche per le cose importanti.”

Anarcobaleno - E’ una filastrocca che nei ritornelli suona quasi come un inno, testo e canto a due voci (una è quella suadente di Marco Rovelli, scrittore ed ex cantante dei Les Anarchistes ora coi Libertaria). Il titolo è un termine nuovo Anarcobaleno che vorrà pure significare qualcosa … magari solo riprendiamoci i colori, senza dimenticare tutte le sfumature del rosso. E’ una chiamata a raccolta dei colori, una carezza per tutti quelli che sono arrivati alla fine di Album Rosso.

“Rosso come il tempo che avvampa il cuore, nero il sangue sparso della cecità, ma nero e rosso insieme sono il fiore, della nostra infinita libertà.”

Gli  Yo Yo Mundi nascono alla fine del 1988 e sono figli di una canzone: (Il brano in questione s’intitola Freccia Vallona, composizione ispirata alla nota classica ciclistica del nord).

Nel 1994 viene pubblicato il loro primo disco intitolato: La Diserzione degli Animali del Circo (dedicato alla LAV - lega anti vivisezione).

Di rilievo internazionale sono le partecipazioni artistiche a questo lavoro: Michael Brook che suona la sua infinite guitar e Brian Ritchie e Gordon Gano delle Violent Femmes.

Canzoni scatenate figlie di una provincia malinconica e mai doma, bassi acustici e fisarmoniche, animali in fuga dal circo, donne contorsioniste e bimbi che in un macello scoprono i lati oscuri della vita sono solo alcuni degli ingredienti della loro musica di quel periodo. Il secondo album, uscito l’anno seguente e intitolato Bande Rumorose, è caratterizzato da una registrazione in presa diretta (catturata durante una trasmissione televisiva - Segnali di Fumo, Video Music -, qualcuno scrisse a proposito di questo lavoro: una spremuta di energia pura, irresistibile psicho-folk) e dalle varie collaborazioni con artisti della scena italiana. 

Nel 1996 esce Percorsi di Musica Sghemba, realizzato artisticamente con Giorgio Canali (dei C.S.I. ora P.G.R.), e il gruppo cambia ancora: canzoni inquiete, suoni laceranti e atmosfere piene di sotterranea energia, prendono il posto del giocoso mélange degli esordi.

E’ un album molto amato dalla critica che gli varrà il premio come miglior gruppo italiano dell'anno assegnato dal Gruppo Giornalisti Musicali e dal concorso Max Generation.

Nel frattempo nascono molte collaborazioni, tra le quali segnaliamo quelle con Lella Costa ("Percorsi&Coincidenze") e con Teresa De Sio ("Brigate di Frontiera") e con molti altri gruppi per il progetto Materiale Resistente (gli Yo Yo Mundi vi partecipano con Banditi della Acqui che di lì a poco diventerà una delle loro canzoni più amate e il progetto per un futuro spettacolo teatrale dal titolo: “Il Bandito della Acqui: memorie di un soldato dimenticato”).

Partecipano a diversi festival in qualità di ospiti (Premio Tenco, Primo Maggio a Roma ‘95 e ’96, Festival di Recanati, Arezzo Wave tra gli altri) e intensa è come sempre l’attività concertistica con alcuni concerti anche all’estero: Svizzera, Francia, Austria e un memorabile tour in Malesia.

1999, ecco L’impazienza è un album ricco e variegato, alla cifra stilistica yoyomundi si mescolano nuovi impulsi: elettronica calda ed ironica, minime schegge impazienti di canzone d’autore, ma soprattutto tornano le fiabe tascabili così caratteristiche della loro storia artistica: nel cd, tra gli altri brani, brilla una canzone che narrà della misconosciuta parabola sportiva del leggendario calciatore Gigi Meroni, molti giornali sportivi dedicano a questo brano e agli Yo Yo Mundi spazio e enrtusistiche recenzioni. L’album si avvale della collaborazione artistica di Beppe Quirici e della “straordinaria” partecipazione di Ivano Fossati che scrive, su misura per loro, la canzone Il Sud e il Nord.

La collaborazione con Ivano Fossati continua intensa e gli Yo Yo Mundi partecipano alle registrazioni di: La Disciplina della Terra (2000). 

Maggio 2001: esce il cd di Sciopero estratto della sonorizzazione del film di Sergej Ejsenštejn (1925), un coraggioso lavoro di contaminazione tra le arti, che gli Yo Yo Mundi con una pazienza artigianale e con grande trasporto creativo, profondamente ispirati dai contenuti politico sociali del celebre film storico del cinema sovietico.  Il risultato è stupefacente e l’album nonostante sia quasi interamente strumentale raccoglie grandissimi consensi tra la critica e il pubblico aprendo agli Yo Yo Mundi nuovi orizzonti espressivi e compositivi ( in Sciopero con gli YYM c’è anche Luca Olivieri che realizza per questo progetto un tessuto di basi “industriali”).  Il lavoro – il primo dopo la fine dei rapporti con la Columbia\Sony, tra l’altro, rifiutato dalla stessa – diviene nel giro di poche settimane un notevole successo discografico, tanto che le repliche della fortunata sonorizzazione si moltiplicano e lo spettacolo Sciopero – richiesto anche all’estero – è ancora oggi in scena. 

Dopo Sciopero gli Yo Yo Mundi tornano, nell’aprile del 2002, con un album di canzoni intitolato: Alla Bellezza dei Margini. Il cd, primo lavoro per l’etichetta discografica Mescal, racchiude undici canzoni con la realizzazione artistica di Beppe Quirici e dagli stessi Yo Yo Mundi. Sulla cover dell'album c’è in esclusiva una fotografia dell'artista americana Barbara Vaughn: Honduras. Gli Yo Yo Mundi scrivono a proposito di questo lavoro: "Questo disco è dedicato ai margini e alla loro bellezza, alla malinconia e all'energia che raccontano, al sollievo di speranza che spesso nascondono agli occhi distratti". 

Fondano l’etichetta Sciopero Records – www.scioperorecords.it - che si propone di dare spazio alle tracce di musica spontanea ignorate dalla discografia italiana (Virginiana Miller, Ensemble di Musiche Possibili, FNF, 4fioriperzoe, Figli di Iubal, Gruppo Spontaneo di Musica Moderna, Paolo Bonfanti e Jean Fabry e porgetti speciali e ristampe Yo Yo Mundi).

L’etichetta si affianca alle attività dello studio di registrazione Casa Bollente (e quello di mastering Sciopero Matsering Studio) alla casa di edizioni musicali “La Contorsionista” e all’ufficio stampa e di booking de L’Impazienza.

Subito dopo “Alla Bellezza dei Margini” - preceduta e seguita da quattro mini cd con diversi inediti ed out takes (per un totale di 16 nuovi brani!)  - gli Yo Yo Mundi prendono parte alle registrazioni dell’album Io non mi sento Italiano di Giorgio Gaber, uscito postumo dopo la sua prematura scomparsa. 

La fine dell’anno è impreziosita da un altro progetto molto particolare e intitolato Musiche per una Favola – realizzato con la cooperativa sociale Impressioni Grafiche e i ragazzi dell’Istituto d’Arte Jona Ottolenghi di Acqui Terme  -, è un cd con 11 brani inediti ispirato ed allegato al libro illustrato: Storia del Bacicalupo Innamorato (Editrice Impressioni Grafiche) di Marco Castelnuovo. 

All’inizio del 2004 si concretizza l’ennesima scommessa del gruppo acquese con l'album: 54.  In questo cd la musica degli Yo Yo Mundi e il romanzo 54 di Wu Ming  (Einaudi Stile Libero, 2002) si intrecciano in modo sorprendente per un progetto tanto particolare quanto affascinante. Danno voce alle parole di 54 gli attori Marco Baliani, Giuseppe Cederna, Fabrizio Pagella e Francesco Di Bella cantante dei 24 Grana.

Canzoni e trame sonore per interpretare alcuni momenti tratti dal libro e per dare voce e vita a molti dei  protagonisti dell'opera. Un album registrato in presa diretta, con un suono piacevolmente in bilico tra musica selvatica, fugaci momenti d'improvvisazione e composizioni dall'architettura più complessa.  L’album 54 è un lavoro dal sapore artigianale animato dalle grandi passioni civili e politiche della storia, una “vera e propria” colonna sonora di del romanzo diviene anche sia uno spettacolo di lettura scenica (con oltre 50 repliche) e sia riduzione teatrale dal titolo: 54. Anno Incredibile.

Nel settembre del 2004 il disco Sciopero (dopo un grande successo di vendita e critica in Italia e un centinaio di repliche della sonorizzazione) esce in Inghilterra e gli Yo Yo Mundi tengono alcune presentazioni londinesi meritandosi una serie di importanti recensioni (il prestigioso quotidiano The Guardian li definisce “I Clash con la fisarmonica”).

L'anno nuovo comincia "alla grande", infatti debutta il 15 gennaio 2005 a Casale Monferrato il nuovo spettacolo dedicato alla Liberazione in occasione del’60: La Banda Tom e altre Storie Partigiane. E’ un concerto evento nato come vero e proprio lavoro “sulla memoria”, nato per commemorare La Banda Tom di Antonio Ollearo, banda partigiana trucidata dai nazi-fascisti il 15 gennaio del 1945, Marino e Sandro Severini The Gang, Paolo Bonfanti (chitarre e voci) Giuseppe Cederna e Fabrizio Pagella (voci recitanti) e ancora Luca Olivieri, Giovanna Vivaldi e Paola Tomalino per la regia di Laura Bombonato.

La testimonianza audio video di questo spettacolo diviene un album “dal vivo” e un dvd documentario intitolato Resistenza (non solo le immagini della serata, ma anche testimonianze di chi ha ha vissuto quegli anni “di lotta e speranza” raccolte ed elaborate dal regista Matteo Bellizzi che ha curato regia e montaggio di tutto il documentario).  Sull'onda del notevole successo suscitato dal progetto resistente "Banda Tom" (che ha potuto contare sul prezioso contributo dello storico Fabrizio Meni), parte un tour che vede gli Yo Yo Mundi percorrere in lungo e in largo la penisola (ad esempio nella settimana del 25 Aprile 2005 tengono ben nove repliche in sette giorni!) destinato a continuare negli anni successivi.

"Yo Yo Mundi alla Guerra di Troia" è la sonorizzazione del film "La Caduta di Troia" di Giovanni Pastrone (1911), ma anche un nuovo spettacolo di lettura scenica con la partecipazione straordinaria dell’attore Franco Branciaroli (e con lui l'attrice Federica Castellini), un progetto voluto e prodotto dal Museo Nazionale del Cinema di Torino e dal Festival di Critica Cinematografica di Alessandria: Ring.

Nasce la collaborazione con la compagnia di teatro di figura Arrivano dal Mare guidata dal "fulesta" Sergio Diotti  (un intreccio caro agli Yo Yo Mundi che hanno scritto una canzone intitolata Baracca & Burattini e un'operina edita - solo su carta - dal titolo eloquente: Musica per un Teatro di Burattini Mutilati).

Nel frattempo la canzone "L'Ultimo Testimone" diviene un video realizzato con gli allievi della scuola di videoclip di Alessandria e un maxi cd contenente 5 brani di Resistenza debitamente rielaborati (il singolo con la collaborazione “trasversale” di Maury Lobina e Jeffrey già con gli Eiffel 65 che propongono un potente e delizioso remix). 

Intanto Sciopero continua a ottenere consensi oltre gli italici confini e gli Yo Yo Mundi sono ufficialmente invitati dal Barbican Centre di Londra e nel settembre 2005 la versione internazionale di Sciopero\Strike esce anche negli Stati Uniti. L’anno 2006 inizia con un tour prestigioso di otto date che partendo dal Barbican di Londra giunge fino al Cornerhouse di Manchester passando per il Filmhouse di Edinburgo.  Pochi giorni dopo questo tour gli Yo Yo Mundi tornano in Italia per suonare alle Olimpiadi Invernali Torino 2006 e portano Sciopero anche al Sugarclub di Dublino, dove un pubblico entusiasta gli tributa l'ennesimo sold out di un indimenticabile tour in Uk e Ireland.

I giornali inglesi li presentano come: Gli Yo Yo Mundi dopo il tour 2006 in UK sono stati definiti dalla stampa inglese: "Italian masters of silent film soundtracks".

Estate 2006 realizzano un nuovo spettacolo: "Il Bandito della Acqui, memorie di un soldato dimenticato" ispirato alle vicende della Divisione Acqui per la regia di Luciano Nattino.

Con un’anteprima al Festival di Ravello – estate 2006 - debutta lo spettacolo di storie e canzoni intitolato “Il Gioco del Mondo”, una scelta dei loro brani più giocosi accompagnati da immagini e filmati per cantare e raccontare la storia d’Italia contemporanea.

Ancora all'insegna di Sciopero inizia il 2007, infatti a gennaio partecipano - ottenendo un grande successo - al Festival Eurosonic di Groningen in Olanda, la più importante vetrina europea per la musica rock.

A marzo – per la produzione del Cinema Teatro di Chiasso – si cimentano ancora in una nuova sonorizzazione il film in questione è "Chang: la giungla misteriosa" (1927, USA) dei registi Ernest B. Schoedsack, Merian C. Cooper - ex aviatori, giornalisti e soldati - che divennero a tutti noti per "King Kong", ma già all'epoca del muto erano considerati veri e propri maestri di cinema. Con gli Yo Yo Mundi alcuni ospiti quali Luca Olivieri - tastiere, melodica e xilofono - e Roberto Lazzarino - chitarre, fiati e chanter -. Il cd "Chang: la giungla misteriosa" testimonianza live di questa nuova sonorizzazione è uscito alla fine del 2007 (Sciopero Records, disponibile solo on line, in tiratura limitata).

Nell’ottobre 2007 realizzano le musiche per lo spettacolo teatrale Ricordi Fuoriusciti con la regia di Beppe Rosso e gli attori Tatiana Lepore e Fabrizio Pagella, spettacolo ispirato alla vita e alle opere di Antonio Gramsci, Piero Gobetti, Gaetano Salvemini e i fratelli Carlo e Nello Rosselli, un estratto delle musiche e dei testi di questo spettacolo è diventato un album "Fuoriusciti" (Sciopero Records – e allegato alla rivista di storia Iter - marzo 2008). Già diverse repliche dello spettacolo che l’anno prossimo arriverà anche al Piccolo Regio di Torino.

Firmano un contratto di distribuzione mondiale con I Tunes.

Dal febbraio 2008 al Circolo dei Lettori di Torino sonorizzano il libro di racconti ispirati al design Ho visto cose (BUR, 2008) cinque serate di reading con gli autori: Francesco Piccolo, Aldo Nove, Tommaso Labranca, Gian Luca Favetto, Andrea Bajani, Violetta Bellocchio, Elena Varvello, Nicola Lagioia, Raul Montanari, Dario Voltolini. Con tutti loro realizzano una incredibile e unica canzone collettiva a 11 mani (anzi 12 e più se si aggiunge la versione dei ragazzi della Holden!). Questo spettacolo di reading ha avuto una replica di rilievo al Salone del Libro 2008 con una versione speciale.

Con la sonorizzazione di Chang: la giungla misteriosa marzo-aprile 2008 ritornano in Inghilterra e si esibiscono a Brighton, Sheffields, Birmingham e al Barbican di Londra.

Nel 2008 uscirà per i Cd del Manifesto il loro nuovo disco di canzoni – "Album Rosso" è il titolo provvisorio - e inizierà una collaborazione con lo scrittore Massimo Carlotto e il musicista Maurizio Camardi che li porterà a realizzare insieme un progetto molto affascinante e articolato che diverrà un album e un tour.

Nel 2009 presenteranno ufficialmente il progetto triennale realizzato con la Regione Piemonte e la Provincia di Alessandria, intitolato "Il viaggio di Aleramo e altre storie del Monferrato".



Gli Yo Yo Mundi appoggiano attivamente la LAV (Lega Anti Vivisezione) ed Emergency.

ARTICOLO RIPRESO DA : Venerdi 8 Luglio 2005 Giulio Puccini

Paolo Enrico Archetti Maestri , voce e chitarra di Yo Yo Mundi, ci risponde da Alessandria, in una pausa di riposo nello studio di registrazione. «Sono alla Casa Bollente e anche questo nome non è un caso…» e con Yo Yo Mundi nulla è lasciato al caso anche se può sembrare. Scopriamo che ad Aqui Terme esiste una sorgente termale bollente che ha dato il nome a questo studio che tutto il gruppo condivide. «Siamo una repubblica socialista più che una band e tutto è di tutti, compresa questa casa da dove ti parlo». Una storia che parte del Piemonte diciassette anni fa e che sabato arriva a Malnate per “Estate in Villa”. Yo yo Mundi, oltre a Paolo è una “repubblica” abitata anche da Andrea Cavalieri (basso elettrico e acustico, contrabbasso, voce), Eugenio Merico (batteria), Fabio Martino (fisarmonica, tastiere, programmazioni), Fabrizio Barale (chitarre elettriche e acustiche, percussioni). Paolo risponde anche alla domanda più odiosa che si possa proporre:

perché il nome Yo Yo Mundi ?
«A dire il vero è il nome che ha scelto noi e non il contrario. Serviva un nome che esplicitasse la nostra elasticità. Qualcosa che facesse riferimento alla nostra cultura italica e che al contempo fosse pronunciabile allo stesso modo in tutto il mondo. Yo Yo Mundi in cinese significa qualcosa tipo “il bambino che pascolava le nuvole”: meglio di così».

Una carriera che parte lontano e passa per microfoni, palchi teatrali e colonne sonore: l’etichetta di “cantati” non vi sta stretta?
«Non abbiamo mai pensato al mestiere del musicista. I tempi cambiano velocemente e noi con loro. Non vogliamo limitarci al “fare musica da palco” e quindi è ovvio spaziare in ambiti diversi. L’idea del “classico gruppo” che deve fare il disco, poi la tournè, e poi ancora disco e tournè ci fa accapponare la pelle. Inoltre le etichette ci stanno strette e nonostante il boom di gruppi “schierati” negli anni ’90 non abbiamo mai cavalcato “tigri” per comodità o per fare cassa».

A che pubblico vi rivolgete?
«Il discorso del rifiutare l’etichetta pare sia una caratteristica anche di chi viene alle nostre serate: vedo giovani e adulti ascoltarci con la stessa attenzione. Ovvio poi che il nostro messaggio “social/animalista” colpisca chi è recettivo a queste tematiche ma non è raro trovare persone che “ad occhio” stanno “dell’altra parte”».

E a Malnate, sabato 9 luglio, cosa proporrete?
«In provincia di Varese abbiamo già suonato e abbiamo un ottimo ricordo di quelle esperienze. Ad “Estate in Villa” porteremo “La Banda Tom e altre Storie Partigiane” che è ben più che un semplice disco. Saranno con noi sul palco anche giovani varesini che ci permetteranno di rivivere storie e racconti vissuti del periodo della Resistenza. Tutto torna, noi per la seconda volte a Malnate e ancora il nostro messaggio che si perpetra: bisogna ricordare per non commettere più errori».